俄罗斯人文教育与信息技术学院（伊戈莫大学）摄影学院本学年交出了一份令人瞩目的成绩单。从与知名品牌的商业合作，到深入文化机构的纪实拍摄；从参与国际艺术节，到举办高水平的毕业展览——学生们在两个学期中完成了大量高质量的创作项目，多次进行作品集答辩，甚至向摄影行业顶尖专家展示了自己的作品。本篇年度总结简报将带您全面回顾这一学年的重要事件与项目。
一、高效盛夏：品牌合作与展览亮相
2025年暑假，学生们的忙碌程度甚至超过了学期期间。8月，摄影师们在阿斯科纳（Askona）品牌旗舰店的装置展览中展出了自己的作品。该装置是与艺术家玛丽娜·兹维金采娃（Marina Zvyagintseva）合作完成的，创作者们与她一起通过摄影、绘画、雕塑等不同媒介，共同探索了梦境世界的多重面貌。
与此同时，整个夏天，学生们都投身于与MTS尤伦特（MTS Yurent）共享滑板车项目的合作拍摄。这不仅是技术层面的创作挑战，更是一次用影像表达城市微移动理念的尝试——他们通过镜头展现了滑板车在大都市交通体系中的积极作用，以及骑行者与城市空间的互动关系。这些摄影作品陆续发布在品牌的官方社交网络上，粉丝们还通过投票选出了最佳照片。秋天，伊戈莫画廊（IGUMO Gallery）举办了一场专题展览，系统总结了MTS Yurent项目的成果，展出了学生们的精选佳作。
此外，摄影学院还成为“PhotoTOP.Apple”摄影竞赛的合作伙伴，学生与教师们在展览中联合展示了他们的优秀作品，获得了业内广泛关注。
二、商业实践与文化纪实：为品牌和机构提供专业拍摄
本学年，学生们获得了大量为个人作品集增添高质量项目的机会。他们为全俄展览中心（VDNKh）等知名文化场所完成了委托拍摄任务，并多次担任温扎沃德当代艺术中心（Winzavod）活动的官方摄影记者——包括秋季市集、春季WIN-WIN市集，以及展览“这是我的经历”档案研究所的开幕报道。
在商业摄影方面，学生们完成了以下重要实践：
为化妆品品牌Cha U Kao拍摄产品宣传照；
拍摄企业家、赞助人与慈善家博物馆的室内空间；
为ArtAsia画廊提供产品拍摄服务；
为吉特尔（ГИТР）学院毕业作品制作幕后花絮影像；
为音乐厂牌旗下知名艺人创作专辑封面照片。
伊戈莫大学还作为教育合作伙伴，参与了“MediaProduction Lab”媒体制作论坛。学生们不仅沉浸于电影和视频内容创作的专业氛围中，还对论坛活动进行了全程纪实摄影与摄像，积累了宝贵的活动报道经验。
连续多年来，伊戈莫大学的学生一直为国际艺术与传播学院（МКИК）的毕业生拍摄毕业肖像照。这些照片不仅为毕业留念，也成为摄影师专业作品集的重要组成部分，帮助学生们获得了与模特沟通、指导姿态、把握光影的实战经验。
值得一提的是，学生们还荣幸地参观了在Cube.Moscow举办的展览“这并非全部，但已足够”，该展览旨在纪念艺术家瓦列里·奇塔克（Valery Chitak）。展览期间还放映了一部关于瓦列里的纪录片，该片由伊戈莫大学团队在一次为学生举办的工作坊中共同创作完成。
三、课程教学与工作坊：在实践中锤炼技艺
摄影学院完善的课程体系和多间专业摄影工作室的硬件配置，为学生提供了全年不间断的实践条件。本学年，同学们在课程学习中完成了大量拍摄任务，将理论知识与实际操作紧密结合：
建筑摄影实地课：学生们拍摄了诺索夫庄园（Nosov Mansion）的历史室内空间、新耶路撒冷修道院（New Jerusalem Monastery）的宏伟建筑群、全俄展览中心（VDNKh）的现代主义地标、亚乌扎宫（Yauza Palace）以及旧电厂改造空间。这些作品最终在作品集展示中集中呈现。
视频制作工作坊：在马克西姆·洛夫科夫（Maxim Lovkov）的指导下，学生们完成了两部短片的拍摄与剪辑；同时，在“视频拍摄与剪辑”课程中，学生们系统掌握了从前期策划到后期制作的全流程技能。
影棚拍摄课程：学生们在专业影棚环境中学习布光、构图与人物指导，结课时举办了专题作品展。同学们模仿了世界摄影大师的经典风格，如大卫·贝利（David Bailey）、欧文·潘（Irving Penn）、尤瑟夫·卡什（Yousuf Karsh）、莎拉·穆恩（Sarah Moon）等人的标志性光影语言，展现了扎实的技术功底和艺术理解力。
此外，学生们还将为“耳朵张大点——伊戈莫广播电台”项目制作的播客列入自己的专业成就清单。本学年发布了与知名博主玛丽亚娜·洛克尔（Marianna Rocker）、作曲家亚娜·布林德（Yana Blinder）和尼古拉·谢格洛夫（Nikolai Shcheglov）合作的节目。摄影团队还参与了有公关专家出席的新闻发布会视频拍摄，并为印度舞者索菲科·肖尼亚（Sofiko Shonia）和尼廷·拉蒂（Nitin Rathi）组织了专题人像摄影拍摄。
本学年最重要的学术成果之一是毕业摄影项目，毕业班学生们为此投入了近一年的创作周期。今年的毕业作品在主题多样性、视觉语言和摄影手法上都令人印象深刻——涵盖纪实报道、观念摄影、人像艺术、城市景观等多个方向，充分展现了学生们的个人风格与专业成熟度。
学生们不仅向校内导师展示课程作业和自主创作，还定期向外部行业专家进行作品集评审，接受来自一线摄影师、策展人和艺术总监的点评与建议，这为他们进入职业领域奠定了坚实基础。
四、展览活动与扎里季耶“毕业展”项目
展览和节庆活动是摄影学院教学体系中不可或缺的环节。对于摄影师而言，向公众展示创作成果不仅是自我表达的延伸，更是获得反馈、激发动力、追踪成长轨迹的重要方式。
九月，伊戈莫画廊以展示摄影师最佳毕业设计项目拉开新学年的序幕。其中部分参展作品，以及此前与玛丽娜·兹维金采娃和阿斯科纳品牌合作的装置作品，随后移至更大型的展览场地——扎里季耶公园（Zaryadye Park）的“毕业展'25”。该展览每年汇集首都顶尖创意院校毕业生的优秀作品，伊戈莫大学已连续第三年参与其中。今年，展览在52天展期内吸引了超过3.3万人次参观，主办方专门向伊戈莫大学发来感谢函，对摄影学院参展作品的艺术水准和专业性给予高度评价。
在伊戈莫画廊，摄影学院还举办了“Line 2.0”主题展览。展览名称隐喻性地呼应了学校的集合号令，同时也传达出该展览汇聚了在不同题材、运用多种艺术手段进行创作的多元作者群体，形成了一条贯穿风格与观念的视觉“线”。
特别值得关注的是联合展览“INFRARED风景”，该展览展出了伊戈莫大学教师玛丽塔·费季娜（Marita Fedina）与摄影学院院长安德烈·阿基莫夫（Andrei Akimov）的红外摄影作品，在伊戈莫画廊展出期间获得了广泛关注。
学生参与现代艺术拍卖会“托奇卡（Точка）” 已成为学院的优良传统。该活动每年在伊戈莫画廊举办两次，为学生提供将个人创作直接变现的机会。2026年，该活动已成功举办至第七届，越来越多学生的作品通过这一平台被私人藏家和企业机构收藏。
五、第十四届DOCA国际当代艺术节：“莫斯科·个人”
4月，伊戈莫画廊承办了第十四届DOCA国际当代艺术节，主题为“莫斯科·个人”，成为近年来规模最为盛大的艺术活动之一。本届展览共展出648件艺术作品，汇聚了来自不同国家和地区的创作者，围绕莫斯科的城市记忆、个体经验与集体身份展开对话。多位艺术界知名人士应邀出席，成为本次艺术节的焦点人物。
在国际项目框架下，艺术节特别举办了与埃拉娜·布伦丁（Elana Brundyn，南非） 的会面活动。布伦丁女士是著名艺术顾问、文化基础设施与收藏体系创建专家，同时担任Brundyn Arts & Culture创始人兼首席执行官，曾任职于诺瓦尔基金会（Norval Foundation）和蔡茨非洲当代艺术博物馆（Zeitz MOCAA）。她与学生和观众分享了关于美术馆运营、艺术收藏体系构建以及当代艺术全球化趋势的深刻见解。
关于DOCA艺术节的媒体报道和社交平台发布超过100篇。活动信息出现在“文化”广播电台，以及《斯诺布（Snob）》《论点与事实》《俄罗斯报》《共青团真理报》《Nen》《Metro》《Mel》《莫斯科新闻》《ArtUzel》《Moskultura》等主流媒体和艺术类平台上，获得了广泛的社会关注。
在DOCA艺术节框架下，学生们不仅展示了独立创作的作品，也展出了在经验丰富的摄影艺术家指导下于工作坊中完成的成果。例如：
一年级新生在艺术家叶夫根尼娅·巴洛金娜（Evgenia Balodina）的工作坊中，创作了题为“城市——形而上学的迷宫”的艺术项目，将整间大学教室转化为一个沉浸式迷宫装置。
旅行摄影师弗拉基米尔·戈洛文（Vladimir Golovin）工作坊的成员，呈现了以街头摄影为核心的艺术项目，捕捉了莫斯科街头的瞬间诗意。
在摄影师达尼拉·谢多夫（Danila Sedov）的指导下，学生们实施了一项将地铁乘客转化为舞台角色的创意项目，让日常通勤场景呈现出戏剧性的调度与张力。
摄影师兼艺术家瓦季姆·古希钦（Vadim Gushchin）工作坊的参与者，以莫斯科面包为主题，借鉴至上主义艺术家的构成语言，创作了一组兼具纪实性与抽象美感的静物影像。
六、行业大师课：与顶尖专家面对面
在摄影与摄像人才的培养过程中，与不同专业领域代表进行深度交流始终占据重要地位。这些大师课不仅丰富了学生的视觉经验，帮助他们找到个性化的兴趣方向，更让他们从资深从业者身上汲取创作灵感与职业智慧。
本学年的演讲嘉宾包括：
玛尔加丽塔·费季娜（Margarita Fedina）——建筑摄影师，持续担任学院讲师；
德米特里·布林（Dmitry Brin）——时尚摄影师；
康斯坦丁·马拉宁（Konstantin Malanin）——风景摄影师；
安娜·塞琳娜（Anna Selina）——《莫斯科24》和《消息报》摄影记者；
德米特里·索什尼科夫（Dmitry Soshnikov）——人工智能影像领域专家；
伊戈尔·潘科夫（Igor Pankov）——摄影师及电视项目参与者；
斯拉瓦·诺维科夫（Slava Novikov）——肖像摄影师；
亚历山德拉·韦尔德·奎恩（Alexandra Verde Quinn）——雕塑家与行为艺术家。
特别值得一提的是，“科学·艺术·技术”基金会主席叶莲娜·奥尔洛娃（Elena Orlova） 的新书《设计与宇宙：技术如何成为艺术》在学院举办了发布会。该书收录了由我院学生创作的图片作品，充分体现了学生创作在学术出版层面的认可与价值。
七、创意之旅与社交时光：凝聚团队，拓展视野
在伊戈莫大学，学生生活远不止于课堂与影棚。从入学第一年起，学生们就融入了一个充满活力的创意社区。新生入会仪式以别开生面的Powerpoint Party形式举行，让新成员在轻松幽默的氛围中展示自我、结识伙伴。
共同前往俄罗斯美丽城市的创作之旅，成为加深同学情谊、激发创作灵感的重要方式。本学年，伊戈莫团队先后前往伊斯特拉的新耶路撒冷修道院和特维尔市。学生和老师们带着大量富有创意的作品归来——这些成果不仅充实了个人作品集，也将在后续展览中向公众展示。
此外，创意工作坊（Workshop） 也成为社交与沉浸式创作的理想平台。学生们在团队中协作完成各类创意任务，从概念构思到落地执行，充分锻炼了沟通协作和快速迭代的能力。在其中一次工作坊中，他们甚至有机会参与伊戈莫大学吉祥物的设计创作，让校园文化留下了属于自己的印记。
结语与展望
回顾这一学年，伊戈莫摄影学院的学生们交出了一份内容丰富、硕果累累的答卷——从商业品牌合作到文化艺术机构委托，从课程实践到国际艺术节参展，从大师课学习到创作之旅探索，他们不仅提升了专业技能，更在真实的行业环境中锤炼了职业素养。
相信在即将到来的假期中，大家将充分休息、放松身心，同时继续用镜头记录夏日的精彩瞬间。期待新学年带来更多创意突破和专业成就！让我们共同迎接2026/2027学年的崭新篇章！
